达达主义和超现实主义的重磅宝藏抵达大都会艺术博物馆

本周，大都会艺术博物馆（Metropolitan Museum of Art）宣布，收到一份先锋艺术作品捐赠，其中包括曼·雷（Man Ray）标志性的将其爱人腰部描绘成小提琴的作品。

这份由亿万富翁、大都会博物馆董事约翰·普里兹克（John Pritzker）捐赠的收藏品，包含了37位达达主义和超现实主义杰出人物的188件作品。这批被称为“布拉夫收藏”（Bluff Collection）的捐赠品，包括曼·雷和马塞尔·杜尚（Marcel Duchamp）等艺术家的拼贴画、绘画、摄影作品，以及关于这两个艺术运动的稀有目录和出版物。

博物馆首席执行官马克斯·霍兰（Max Hollein）在一份声明中称，该收藏“非常出色”且“真正无与伦比”。“它增强了我们提供这些杰出艺术家和神秘的现代主义先驱们深刻、更全面的视角的能力，他们跨媒介的大胆而富有影响力的实验至今仍令人着迷并激发灵感。”

达达主义以荒诞主义和辛辣的讽刺为特点，诞生于第一次世界大战期间的苏黎世，是对许多艺术家眼中笼罩世界的无谓暴力的回应。该运动直接挑战了长期以来界定流行艺术的逻辑和传统。超现实主义兴起于20世纪20年代的巴黎，与达达主义一样蔑视传统，但更关注梦境、潜意识和人的内心生活。

“布拉夫收藏”的核心是曼·雷的作品，他是一位多媒体艺术家，对达达主义和超现实主义都做出了重大贡献。这位美籍画家和摄影师大部分职业生涯都在巴黎度过，在那里他创作了这批收藏中的一件珍品——《格雷斯的小提琴》（Le Violon d’Ingres）。

在这幅挑衅性的图像中，曼·雷的模特兼爱人琪琪·德·蒙帕纳斯（Kiki de Montparnasse）坐着，头侧向一边，背部裸露对着镜头。在她的腰部，曼·雷画上了小提琴的音孔，将她身体的曲线变成了乐器。

普里兹克于2022年在佳士得拍卖行的一次超现实主义艺术专场拍卖会上，以1240万美元购得《格雷斯的小提琴》的原版印刷品。当竞价超过佳士得700万美元的最高估价时，普里兹克曾考虑退出竞争。但正如他告诉《纽约时报》的阿瑟·卢博（Arthur Lubow）那样，他的妻子说：“你告诉我你追逐了它30年。如果你现在放弃，你将再也看不到它了。”普里兹克最终以中标价成交，这使得曼·雷的这幅印刷品成为有史以来最昂贵的照片。

“布拉夫收藏”中其他曼·雷的作品包括《躯干》（Torse (Retour á la Raison)），琪琪身体的躯干在蕾丝窗帘过滤的光线照射下，呈现出裸体；《黑白》（Noire et Blanche），琪琪苍白的脸与非洲面具形成对比；以及《无题（玻璃泪珠）》（Untitled (Glass Tears)），这是一张特写照片，展示了一名女子眼部和脸颊，上面点缀着玻璃珠，让人联想到泪滴。

捐赠作品中的35件将在9月14日于大都会艺术博物馆开幕的展览“曼·雷：当物体做梦时”（Man Ray: When Objects Dream）中展出。

普里兹克还向大都会艺术博物馆捐赠了多件杜尚的作品，杜尚是另一位核心的达达主义者，包括《蒙特卡洛债券》的第一期，这是一系列法律文件，上面印有法国艺术家本人戴着恶魔犄角的脸，以及赌场轮盘。该收藏还包括马克斯·恩斯特（Max Ernst）、乔治·德·基里科（Giorgio de Chirico）、苏珊·杜尚（Suzanne Duchamp）、弗朗西斯·毕卡比亚（Francis Picabia）等人的作品。

在这份声明中，私募股权经理普里兹克表示，他一直对两次世界大战期间出现的艺术感兴趣。他从20世纪90年代开始收集“布拉夫收藏”。

“在我建立收藏的过程中，曼·雷一直是一个核心人物，尤其是一位在不同群体之间穿梭并连接想法的人，”普里兹克说。“他圈子里的艺术家……就像曼·雷一样，是煽动者和创新者。这个群体一起打破了对绘画、雕塑、文字或照片等定义的界限——艺术本身是什么。”

普里兹克于2019年当选为大都会艺术博物馆董事会成员，他还资助了博物馆一项新的、专注于达达主义和超现实主义的研究项目。

这项重磅捐赠正值大都会艺术博物馆为耗资5.5亿美元的“唐氏翼”（Tang Wing）做准备之际，这是一个将于2030年开放的现代和当代艺术新展区。该展区由弗里达·埃斯科贝多（Frida Escobedo）设计，将是博物馆155年历史上首个由女性建筑师设计的展区。

“曼·雷：当物体做梦时”展览将于2025年9月14日至2026年2月1日在纽约市大都会艺术博物馆展出。